Hilario Bravo

 Mª Jesús Herreros de Tejada Perales 

Arbor elementalis 400 x 150 cm.

Ante la propuesta de llevar a cabo una instalación en el Patio del Palacio de Carvajal, Hilario Bravo no dudó en decidirse. No en vano, cualquier vía de creación le es válida para expresar sus ideas, su mundo, con una continuidad siempre en su obra, sin rupturas, simplemente utilizando otros medios, siempre el mismo lenguaje.

 Llegado el momento, en la visita que le hiciera a su estudio, la satisfacción fue notable. No sólo tenía casi terminado el proceso de ejecución del proyecto, a pesar de las grandes dificultades para trabajar en grandes dimensiones, sino que además había sido capaz de trasladar a un formato inusual, largos rollos de brezo, su forma de comunicar un mensaje, un concepto, una idea.

 En su sólida trayectoria existen algunas instalaciones, sobre todo en sus primeros años, en el País Vasco donde Hilario, cacereño, creció y se formó, en las que el tono era de protesta y reivindicativo. Después, ha utilizado este medio como complemento a su universo plástico. En otras ocasiones, la supeditación a un espacio a la hora de crear una serie ha sido tan acentuada que también se puede hablar de instalación o intervención. Este es el caso de Las Puertas del Sueño, en el Museo de Cáceres, donde el formato quedó supeditado al lugar en que se imbuía, manteniendo en toda la serie la verticalidad o los grafismos de las lápidas funerarias para cuyo ambiente fue realizada y junto a las que estuvo expuesta.

Arbor filosophica 400 x 150 cm.

En esta ocasión nos encontramos en un caso similar. La propuesta era una instalación, pero realmente cada una de las piezas que la conforman es una pieza en sí misma, es una obra independiente, con su mundo, su lenguaje y su significado, así, podemos hablar de una nueva serie El bosque oculto, ligado además al trabajo que viene realizando desde 2005 en torno a la naturaleza. Aquí, más aún, ha sido determinante el espacio, un patio de seis columnas. Entre las primeras ideas, la referencia al Templo de Amón en Karnak, su gran sala hipóstila. Lugar comprimido de columnas que ocupan el espacio como no queriendo dejar sitio al vacío, donde los rayos de sol siguen su curso a través del templo creando juegos de luz, penumbra, sombras, y oscuridad. Similitud inevitable con el bosque, donde a veces la luz no llega porque tiene un camino intransitable. Seis obras condicionadas por la verticalidad espacial, por tanto, el impulso creador, movimiento in crescendo hacia la vida, tendencia hacia lo espiritual.

 Ahora, ha sustituido el lienzo y el papel por algo tan tosco, quebradizo e irregular como el brezo. El blanco sucio, manchado y cenizo, que le ha caracterizado durante muchos años, el horror vacui multicolor de sus últimas obras (vuelvo a recordar Las Puertas del Sueño), se ha convertido, ocasionalmente, en un marrón rojizo seco, lleno de rugosidades e irregularidades. Rollos de brezo que, a modo de caquemonos japoneses, se han convertido en el soporte improvisado de las obras que conforman la instalación. Sobre ellas, entre pintura y collage plasma esa interpretación personal de su Bosque Oculto.

Arbor vitae 400 x 150 cm.

 Hilario muestra fascinación por el símbolo, a través de él transfiere su interioridad, su universo al mismo tiempo personal y plural. Utiliza imágenes visuales que conllevan misterio y metáforas, que significan mucho más de lo que aparentemente muestran, creando un lenguaje entre lo insinuante y lo oculto, lenguaje al mismo tiempo que parte de un conocimiento universal pues el símbolo se ha manifestado a través de la historia, como verdad objetiva única aunque con el matiz particular de corresponder en cada momento a una época concreta. Así es y ha sido a través de su ya largo viaje creativo, series que parten de referencias muchas veces mitológicas, trascripción de textos poéticos o bíblicos, o sencillamente de sentimientos o visiones personales, o posturas frente a la vida.

 El Bosque Oculto de Hilario Bravo, parte de la verticalidad, desde la profundidad del pozo, agua purificadora, hasta la luz, entre la penumbra y el rayo, nos viene a significar siempre esa misma idea: El bosque es el árbol, la naturaleza, conlleva la vida, el eje entre lo terrestre y lo celeste, la fuerza. Arbor vitae, generación, regeneración e inmortalidad, la serpiente que vive en el bosque repta hacia la altura, símbolo de la energía, símbolo femenino y otra vez la fecundidad y la vida; Arbor elementalis, sustancia primordial de la creación, el tronco fuerte y sólido crece hacia nubes que presagian agua, las flores muestran el nacimiento de la vida; Arbor filoshophica, símbolo del proceso evolutivo, Hilario lo traslada a cinco estados elementales de los sentimientos:

Flores bajo la tormenta 400 x 150 cm.

odio, venganza, culpabilidad, vergüenza y amor, en orden ascendente: los seres se buscan, se encuentran, se separan, se atormentan y en la última escala se renuncia por el amor; Flores bajo la tormenta, El pozo de los sueños y Allegoriae: la tormenta con el rayo vuelve a ser potencia, fuerza y energía, el pozo, aspiración sublime, la mujer como el árbol, alegoría de la fecundidad y de la abundancia.

 El Bosque Oculto de Hilario Bravo es una creación simbólica y poética de la naturaleza, nos trasmite su pensamiento en imágenes, de las cuales hacemos nuestra lectura e interpretación. Como colofón, una frase de Rene Guénon, definiendo el sentido del símbolo: El verdadero fundamento del simbolismo es la correspondencia que liga entre sí todos los órdenes de la realidad, ligándolos unos a otros y que se extiende, por consiguiente, desde el orden natural tomado en su conjunto, al orden sobrenatural. En virtud de esta correspondencia, la naturaleza entera no es más que un símbolo, es decir, que no recibe su verdadera significación más que cuando se la mira como soporte para elevarnos al conocimiento de verdades sobrenaturales.

El bosque oculto. Catálogo. Institución Cultural El Brocense. Abril de 2008